viernes, 10 de octubre de 2014

JUAN BELMONTE, MATADOR DE TOROS.



Juan Belmonte, matador de toros es una de las mejores biografías escritas en España durante el siglo XX. Su autor, Chaves Nogales, había conocido a Belmonte poco tiempo antes de la publicación del libro y aunque no era aficionado a los toros congeniaron enseguida. La calidad humana del personaje, su espíritu de superación y su talante conciliador, raro en la crispada sociedad española de la época, fueron algunas de las cualidades que atrajeron al autor y que le animaron a escribir una biografía del famoso torero.
Siendo una biografía, el libro se lee como una novela que apena acabar.
Como a Chaves Nogales, que nunca había ido a una corrida de toros, pero quedó fascinado por el carácter del torero, después de leer este libro, uno siente una fascinación por ese espectáculo lleno de emoción, dramatismo y angustia sublime de la lucha salvaje entre hombre y toro, que como auguró el propio Belmonte, está en decadencia.

sábado, 27 de septiembre de 2014




Título:         Intemperie
Autor:        Jesús Carrasco
Editorial     Seix Barral
De todas las reseñas que he leído de este libro me impresiono la de la propia editorial "Si tuviera que describirlo diría que estamos ante la riqueza de Miguel Delibes y la fuerza de Cormac McCarthy fundidas en una voz propia. No consigo quitármela de la cabeza; es uno de esos libros que te cambian al leerlos". Ciertamente uno queda impresionado después de leer "Intemperie" por su fuerza, porque es una novela con un vocabulario trabajado, como una escultura, cincelado. Tres personajes y un llano estéril son los protagonistas de esta novela que ya lleva más de trece ediciones y que ha sido considerada la mejor de 2013. 

    viernes, 19 de septiembre de 2014




    Título:    "Lionel Asbo. El estado de Inglaterra"
    Autor:    Martin Amis
    Editorial Angrama
    Comentario:  El último libro del escritor inglés Martin Amis  "Lionel Asbo" nos muestra el barrio y la gente menos próspera de Londres, donde vive Lionel, un matón de poca monta, con su sobrino huerfano Desmond.
    Lional tiene la mala fortuna, mientras está en la carcel, de que toque la lotería. Esto alterará su vida y no para bien. La novela es irreverente, provocadora y muy muy divertida. Ojalá podáis leerla en inglés para disfrutarla más.

    martes, 5 de agosto de 2014



    “Relatos”, de Henry James

    Datos del libro
    * Nº de páginas: 704 págs.
    * Encuadernación: Tapa blanda bolsillo
    * Editoral: DEBOLSILLO
    * Lengua: CASTELLANO
    * ISBN: 9788499893938 * 4847 libros de Narrativa extranjera del XIX al XXI en bolsillo.

    Resumen del libro

    El legado de James no fue el de un estilo a imitar, sino el de una integridad tan grande, el de una visión tan exigente, que lo llevaron a la solicitud y el pundonor más extremos para lograr su propia expresión.”T. S. Eliot. Presentamos un conjunto de relatos de medio y largo aliento, algunos de ellos casi novelas cortas, donde se abordan los más diversos temas: un caso de pobreza extrema, el culto a los muertos, el cinismo, la traición, la venganza. En todos ellos destaca el talento del autor para mostrarnos las caras más sutiles de los conflictos humanos: con un retrato magistral de personajes, dosificando y modulando la intriga psicológica, planteando los más ineludibles problemas morales. Todo ello con un certero dominio del lenguaje que alcanza las cotas de la mejor literatura. 

    Henry James (1843-1916) empezó a escribir relatos y reseñas para periódicos estadounidenses en 1875, para después cultivar el arte de la novela con imperecedero éxito. “El americano, Washington Square” , “Retrato de una dama”, “Las bostonianas”, “Los embajadores” o “La copa dorada” son ejemplos de la maestría universal del más británico de los escritores americanos.
    Finalmente, la selección y el prólogo corren a cargo de Luis Magrinyà.

    miércoles, 16 de julio de 2014


    BLUES DE TRAFALGAR
    de JOSE LUIS RODRÍGUEZ DEL CORRAL

    Editorial:  SIRUELA          -     176 páginas
    Premio CAFÉ GIJON

    Es una novela muy interesante, inspirada en hechos reales que se lee casi sin pestañear, deseando conocer como terminaran las relaciones entre los cuatro amigos protagonistas en esta mezcla de trailer y fábula moral. En la que aparece mezclados los sentimientos que mueven el mundo, la amistad, el interés, el dinero,  el  miedo...
    BLUES DE TRAFALGAR, discurre en las costas gaditanas, que preside el faro de Trafalgar, Sevilla y Londres. Como trasfondo los años que van desde la exposición de Sevilla de 1992 a la primera legislatura de Zapatero.
    Novela recomendable. Muy bien escrita.


    viernes, 30 de mayo de 2014




    EL ULTIMO ENCUENTRO

    SÁNDOR MÁRAI

    Autor húngaro que nació en Kassa, pequeña ciudad húngara, hoy llamada Kosice y perteneciente a Eslovaquia. Tuvo una agitada juventud que le llevó a pasar largas estancias en Francfort, Berlín y Paris. En 1928, se instaló en Budapest. Fue el periodo más fructífero de su vida y publica sus mejores obras. En 1948, abandone definitivamente su país con la llegada del comunismo. Abrumado por la soledad y el olvido Sándor Márai, se quitó la vida en 1989, poco antes de la caída del muro de Berlín.

    En su novela EL ULTIMO ENCUENTRO, la búsqueda de la verdad es como una fuerza liberadora, como un soporte ético imprescindible para sobrellevar el transcurso de una vida, y es el centro de esta novela magistral, que tras permanecer en el olvido durante más de cincuenta años, fue rescatada por la prestigiosa editorial italiana Adelphi y se colocó rápidamente en el primer puesto de los libros más vendidos en Italia.

    La tensión aumenta, línea tras línea, hasta que se hace casi insoportable, pero la prosa continúa, implacable, precisa, fiel reflejo del empeño de los protagonistas por hurgar hasta en lo más recóndito de sus almas, allí donde se encuentran esas verdades cuyo descubrimiento provoca, al mismo tiempo, un insoslayable dolor y un incontenible impulso vital.


    miércoles, 23 de abril de 2014

    23 DE ABRIL, DÍA INTERNACIONAL DEL LIBRO

    Foto extraída de Internet.
    Desde este espacio no podíamos dejar pasar un día como hoy, DÍA INTERNACIONAL DEL LIBRO, sin felicitar a estos compañeros de viaje que nos acompañan durante nuestra vida, títulos que a cada uno le resultan indispensables, que nos ayudan incluso desde antes de que sepamos leer, y apoyan; nos enseñan y entretienen; siempre están a nuestro lado, con solo estirar el brazo y sujetarlo en nuestras manos, dispuestos a contarnos mil historias, a trasladarnos a otras realidades, a mostrarnos mundos diferentes, esos que sus autores nos ofrecen, GRACIAS.
    FELICIDADES LIBROS.
    Además de pasar por librerías, bibliotecas y ferias, podemos disfrutar en los actos que se organizan en LA NOCHE DE LOS LIBROS EN MADRID, y que no os podéis perder.


    viernes, 4 de abril de 2014

    "FERALIS" VÍCTOR HUGO PÉREZ


    TÍTULO: FERALIS
    AUTOR: VÍCTOR HUGO PÉREZ
    EDICIONES OBLICUAS


    «El farmacéutico», nombre con el que lo bautizaron algunos de sus pacientes, es en realidad un investigador psiquiátrico que está escribiendo una tesis doctoral sobre diferentes tipos de locura. En sus investigaciones acaba conociendo a diferentes personajes, calificados como orates, cuyas apasionantes vicisitudes lo afectan de una manera tan primordial y decisiva que esa relación acabará afectando no solo a su carrera sino también a su vida personal.


    Feralis, del escritor mexicano Víctor Hugo Pérez, ha sido la novela ganadora del Premio Nacional de Novela Jorge Ibargüengoitia 2012; una obra en la que se entretejen varias tramas de distinta índole con un ritmo vertiginoso y en la que hay tiempo para reflexiones de marcado sesgo intelectual, el humor más irreverente y el drama de unos personajes truncados por la fatalidad.


    miércoles, 5 de marzo de 2014

    LA CIVILIZACIÓN DEL ESPECTÁCULO. Mario Vargas Llosa




    La civilización del espectáculo”.
    Mario Vargas Llosa.
    Editorial Alfaguara

    La cultura, en el sentido que tradicionalmente se ha dado a este vocablo, está en nuestros días a punto de desaparecer. Mario Vargas Llosa. La banalización de las artes y la literatura, el triunfo del periodismo amarillista y la frivolidad de la política son síntomas de un mal mayor que aqueja a la sociedad contemporánea: la idea temeraria de convertir en bien supremo nuestra natural propensión a divertirnos. En el pasado, la cultura fue una especie de conciencia que impedía dar la espalda a la realidad. Ahora, actúa como mecanismo de distracción y entretenimiento. La figura del intelectual, que estructuró todo el siglo XX, hoy ha desaparecido del debate público. Aunque algunos firmen manifiestos o participen en polémicas, lo cierto es que su repercusión en la sociedad es mínima. Conscientes de la esta situación, muchos han optado por el discreto silencio. Como buen espíritu incómodo, Vargas Llosa nos entrega una durísima radiografía de nuestro tiempo y nuestra cultura. «Este pequeño ensayo no aspira a abultar el elevado número de interpretaciones sobre la cultura contemporánea, sólo a dejar constancia de la metamorfosis que ha experimentado lo que se entendía aún por cultura cuando mi generación entró a la escuela o a la universidad y la abigarrada materia que la ha sustituido, una impostura que parece haberse realizado con facilidad, en la aquiescencia general.
    Un libro absolutamente imprescindible para todos aquéllos que deseamos desentrañar los por qués de los comportamientos actuales y las causas de por qué los poderes fácticos nos están manipulando más fácilmente que nunca.

    El libro aporta abundante bibliografía, artículos de prensa publicados por el autor en “El País” dentro de su sección “Piedra de toque” e interesantes y cabales reflexiones sobre el poder actual de los mas media.

    jueves, 13 de febrero de 2014





    Manuel Chaves Nogales
    "A sangre y fuego: Héroes, bestias y mártires de España"

    Dice Antonio Muñoz Molina que "Chaves Nogales es el hombre justo que no se casa con nadie porque su compasión y su solidaridad están del lado de las personas que sufren" y eso es lo que siente el lector, la imparcialidad y la humanidad que respiran los nueve cuentos de este libro, que relatan cómo fue la guerra civil española. Los cuentos fueron redactados entre 1936 y 1937 y publicados en Chile en 1937. Cada uno de sus episodios ha sido extraído fielmente de un hecho verídico; cada uno de sus héroes tiene una existencia real y una personalidad auténtica, como nos advierte el autor.


    sábado, 18 de enero de 2014

    ATAÚDES DE ARTESANÍA. Truman Capote


    "Ataúdes de Artesanía" es un relato intenso y real.
    Un detective amigo de Capote investiga una serie de crímenes ocurridos en una pequeña población en la que todo el mundo se conoce. El detective se enfrente a una mente perversa y vengativa.
    El relato captar la atención del lector desde las primeras líneas. El autor consigue que los personajes se sientan como personas cercanas, pudiendo percibir sus sentimientos y emociones.
    La trama, original, intrigante y amena pierde fuerza cuando se aproxima el final, que resulta sorprendente, aunque no desvelaremos como termina que animar a los lectores a descubrirlo. Es corto y capaz mantenernos entretenidos un buen rato.

    domingo, 22 de diciembre de 2013

    Reseña literaria de Javier Úbeda Ibáñez


    El anarquista que se llamaba como yo
     Autor: Pablo Martín Sánchez
    Editorial: Acantilado
    Barcelona 2012
    Género: Novela
    ISBN: 978-84-15689-18-8
    Depósito Legal: B. 31 492-2012
    Nº Páginas: 614

    Sorprende comprobar tanto buen hacer en un autor relativamente joven (35 años) y más en la que es hasta ahora su primera novela, ya que con anterioridad solo había publicado un libro de relatos (Fricciones, EDA,  2011).

    Pablo Martín Sánchez nace en 1977 cerca de Reus (Tarragona). Y a poco que indaguemos en su vida nos damos cuenta de que siempre ha estado ligado al mundo editorial (pese a que también hiciera sus incursiones como atleta o actor). De hecho, ha trabajado como lector, corrector, traductor y librero. Y su formación es totalmente literaria: Graduado superior en Arte Dramático, doctor en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada y con un Master en su haber en Humanidades. Además, fue fundador de la revista Verbigracia, redactor en la revista digital La Siega y colaborador habitual en la revista Rinconete (del Centro Virtual Cervantes). Y como anécdota pasó un año completo de su vida en París, siguiendo los pasos de su admirado escritor Georges Perec. Por todo ello, podemos considerar a Pablo Martín Sánchez un joven de formación humanista, con un amplio bagaje cultural a sus espaldas, lo que explica que esta novela, de corte histórico, publicada por primera vez en noviembre del año pasado (o sea en noviembre de 2012), en Acantilado, vaya ya por su tercera edición.

    Y por si no fuera suficiente con lo anterior la avala una sólida editorial. Acantilado nació en 1999 gracias al profesor de literatura de la Universidad Pompeu Fabra, Jaume Vallcorba (que acumulaba tras de sí veinte años en la editorial catalana Quaderns Crema), quien enseguida inició la publicación de obras imprescindibles de la literatura como Memorias de Ultratumba de Chateaubriand o Las Conversaciones con Goethe de Eckermann o Los ensayos de Montaigne.

    Así que no es tan extraño que esta novela haya recibido ya un premio, el premio a la mejor ópera prima 2012, otorgado por la revista El Cultural. Y es que son, además, muchos los factores que han influido en ello.

    Por ejemplo, este libro posee una cuidada estructura. Consta de un prólogo en el que se nos cuenta que la historia se creó a partir de una coincidencia onomástica, ya que al autor se le ocurrió un día teclear su nombre completo en el Google y entonces se dio cuenta de que había habido un militante anarquista vasco con su mismo nombre, el cual había participado en una incursión revolucionaria (en 1924), gestada en París por los exiliados españoles, promovida a fin de derrocar a Primo de Rivera, pero que al final fracasó. En aquellos sucesos de Vera murieron dos guardias civiles y algún rebelde y terminó con el apresamiento de la mayor parte de los insurrectos y la condena a muerte de tres de los inculpados, uno de ellos era Pablo Martín Sánchez y los otros dos: Julián Santillán Rodríguez y Enrique Gil Galar, no obstante, Pablo nunca llegó a pisar el patíbulo porque justo antes de ser ejecutado se precipitó por una ventana al vacío.

    Luego viene el cuerpo central de la historia que se divide en tres partes y, finalmente, cerrarán el libro el epílogo que (junto al prólogo y la adenda) volverá a sorprendernos. Y es que el escritor habla en todos ellos con un lenguaje muy directo y confidencial, haciéndonos partícipes de sus dudas y de sus esfuerzos a la hora de realizar este trabajo. Y, concretamente, en la adenda aprovecha incluso para advertirnos de que el final de la historia podría haber sido otro al recogido por la versión oficial.

    Otro gran acierto es que la historia esté contada a dos tiempos, ya que este hecho la dotará de un gran dinamismo y agilidad. Ya desde el principio se alternan siempre y hasta el final dos historias (que en realidad son diferentes momentos de la misma). Los capítulos más históricos o de trama tienen numeración arábiga y suelen ir precedidos por unas entradillas que son citas textuales, extraídas de diarios o textos de la época, lo que otorga mayor verosimilitud en general a todos los hechos que aquí se recogen, y los capítulos de biografía tienen numeración romana y son más personales correspondiéndose con la infancia, adolescencia o juventud del protagonista.

    En cuanto al tema, arranca el libro con la historia principal, que es la que da comienzo en 1924 cuando Pablo tiene 25 años y se encuentra trabajando en la imprenta La Fraternelle de París. Hasta allí se desplaza su amigo, Robinsón, para convencerle de que participe activamente en una conspiración que se está fraguando para derrocar al general Primo de Rivera. Pese a que Pablo se muestre al principio reticente, acabará participando en los sucesos de Vera de Bidasoa (Navarra), junto a otros compañeros, como Robinsón, que terminarán con una condena a muerte para él y otros dos de sus compañeros. Y en la otra parte de la línea argumental que corre paralela se nos narran los orígenes de su familia y el nacimiento del protagonista en 1890 en Baracaldo, además de su infancia, adolescencia y juventud, como decíamos antes.

    Pero lo mejor de todo va llegando conforme va acercándose el final del libro cuando ambas líneas argumentales convergen en el último capítulo. Y es que estamos llegando a uno de los puntos culminantes de libro y se llegan incluso a repetir párrafos enteros, lo que contribuye a acentuar más si cabe ese dramatismo final.

    Es un hecho encomiable que el escritor Pablo Martín a partir de un personaje casi desconocido ha dado vida a toda una historia. Lo más fascinante es el despliegue de datos históricos que ha sabido manejar. Y es que detrás de este libro se esconde una ardua labor de investigación que duró casi cinco años. Una de las primeras cosas que hizo fue consultar el Diccionario Internacional de Militantes Anarquistas, pero aún no había llegado a la letra que andaba buscando, por otro lado, consultó los diarios de la época en la Biblioteca Nacional y viajó a Vera de Bidasoa y a París, y leyó con atención La familia de Errotacho de Pío Baroja que se hacía eco de los sucesos de Vera y donde aparecían ya Pablo y Robinsón, y visitó una residencia de ancianos en Durango a la sobrina de Pablo Martín Sánchez, todo ello en busca de la información necesaria para sentar las bases reales de este libro.

    La acción principal transcurre en el París de los años veinte porque París en esos momentos era un hervidero de exiliados, sobre todo españoles. Gracias a este retrato de época, asistimos a los pilares y posterior desarrollo del movimiento anarquista y no solo en España sino también en Francia, EE.UU. y Argentina:

    “(…) París es ahora mismo el epicentro del anarquismo español, pero también había gran número de comunistas, de republicanos y de catalanistas, de sindicalistas y de intelectuales, incluso de prófugos y de desertores; en definitiva, de todos aquellos que por un motivo u otro han tenido que refugiarse en Francia, huyendo de las palizas y las torturas de la Guardia Civil española. No faltaron algunas de las grandes figuras políticas del momento, como Marcelino Domingo o Francesc Macià; o incluso Rodrigo Soriano (…)” (Pág.  21).


    Pero, no será este el único paisaje, sino que serán muchos y muy variados los escenarios que desfilarán por estas páginas, reflejando momentos capitales del devenir de las primeras décadas del siglo veinte, en España y en el resto del mundo, con el nacimiento del cine de los hermanos Lumière; el movimiento anarquista en París o Buenos Aires; la vida de intelectuales de renombre como José Ortega y Gasset, Unamuno o el propio Blasco Ibáñez, exiliados en Francia; la Semana Trágica de Barcelona; la batalla de Verdún durante la I Guerra Mundial (en la que nuestro protagonista trabajó como corresponsal); la guerra de estado; la olimpiada, y otros escenarios menos importantes pero que aportan su granito de arena a la hora de dotar de colorido costumbrista a toda la novela como son Béjar, Salamanca, Baracaldo y Vera.

    Los personajes son otro elemento importantísimo de esta obra porque están muy bien construidos. Uno de los mejor logrados es Robinsón (es a través de él, su mejor amigo, que conoceremos mejor a Pablo). Además, lo encontraremos al igual que a Pablo en ambas líneas argumentales, de hecho, de estos dos personajes acabaremos sabiéndolo prácticamente casi todo, que Robinsón es vegetariano, que le gusta llevar el pelo largo, que le gustan los perros y es naturista. Y de Pablo que no lloraba casi de pequeño o al menos eso decían, que aprendió a hablar tarde, que no podía oler nada (porque padecía anosmia), que tenía el corazón en el lado derecho en vez de en el izquierdo (situs inversus), que su primer y gran amor fue Ángela. Y todos y cada uno de estos detalles nos los hará sentir como cercanos y entrañables.

    El siguiente fragmento es una buena muestra de cómo cada uno de estos detalles por insignificante que sea cumple su cometido, en este caso, adelantarnos que era diferente al resto, que era valiente, que era poco o nada creyente, etc.

    “Ya al día siguiente, sin tiempo que perder, Pablo Martín Sánchez era bautizado en la iglesia de San Vicente Mártir, la misma donde sus padres se habían casado nueve meses antes. Y tampoco le dio por llorar esta vez, ni siquiera cuando el joven párroco don Ignacio Beláustegui le echó en la cabeza el agua purificadora, acompañando el gesto de tres inoportunos y sustanciosos estornudos que vinieron a consolidar la ceremonia bautismal” (Págs. 32 y 33).


    Por otra parte, resulta interesante comprobar cómo el autor ha sabido plasmar los dos tipos de revolucionarios que existían en la época, los de pistola y acción como pueden ser Francisco Ascaso y Buenaventura Durruti y los de discurso y salón como eran más bien Ortega y Gasset y Vicente Blasco Ibáñez, y también las diferencias y suspicacias que existían entre los dos grupos.

    En realidad, son muchos los personajes y actúan como una especie de mosaico para recrear toda una época y nuestro autor lo hace con gran acierto consiguiendo a la vez una mezcla entre novela histórica (ya que, por una parte, es muy rigurosa y fiel a los hechos) y novela de aventuras (ya que los huecos históricos son complementados por las historias humanas, que al fin y al cabo son quizá las más importantes y con las que al final nos quedamos todos).

    Y a medida que vamos avanzando en nuestra lectura, nuestro interés como lectores va in crescendo, ya que vamos conociendo mejor a los personajes y a los hechos en los que estuvieron involucrados, por lo que vamos implicándonos nosotros también cada vez más en los acontecimientos y en sus destinos, además, todo nos llega a través de un lenguaje sencillo, fluido y de una alta calidad literaria. Y es en los momentos más emotivos cuando el lenguaje alcanza su mayor esplendor. Es sobre todo cuando se enlazan las dos historias, porque han llegado al mismo punto y tenemos próximo el dramático final, cuando tenemos el lenguaje más poético:

    “—Disculpe —paró un anciano que pasaba por la calle—, ¿podría decirme la hora?
    El hombre le miró a través de unos gruesos anteojos y se limitó a decir, antes de continuar su camino:
    —Ahí en el fondo del reloj está la muerte. Pero no tenga miedo, joven.
    Entonces sonó un trueno y comenzó a llover a gritos todo el cielo” (Pág. 561).


    O tan solo unas páginas más adelante tenemos este otro fragmento de increíble belleza:

    “Era un domingo lluvioso y triste, de esos domingos que parecen estar hechos para los suicidas y los sepultureros” (Pág. 568).


    Por último, esta novela nos recuerda a las grandes novelas de otros tiempos, de hecho, no le falta ninguno de los ingredientes de las grandes novelas realistas y naturalistas de la segunda mitad del siglo XIX, tenemos una novela muy extensa, como aquellas, de seiscientas y pico páginas, un amor imposible y folletinesco con duelo y todo incluido, una infancia y una juventud bastante duras del protagonista, guerras, revueltas, luchas de los sindicatos por mejorar las condiciones laborales de los trabajadores… Y el narrador es, como también solía ocurrir en aquellas grandes novelas, un narrador omnisciente.

    Con todos estos ingredientes: emoción, suspense, intriga, guerra, amor… y un estilo narrativo claro, sencillo y conciso, la novela tiene la virtud de ir conquistando, poco a poco, al lector. Una obra que nos sorprenderá sobremanera porque parece casi salida de otra época en algunos aspectos y de esta, por supuesto, en otros muchos. Y lo más importante y destacable es que consigue a todas luces dos objetivos fundamentales en cualquier escrito: entretenernos y emocionarnos.







    Javier Úbeda Ibáñez, escritor, crítico literario y miembro del proyecto REMES (Red Mundial de Escritores en Español).

    Nació en Jatiel (Teruel), en 1952. Y reside actualmente en la ciudad de Zaragoza.

    Es autor del conocido libro de relatos breves y poemas Senderos de palabras (Pasionporloslibros. Valencia, 2011) y de los cuentos Daniel no quiere hacerse mayor (Pasionporloslibros. Valencia, 2011) y La Elegida (Pasionporloslibros. Valencia, 2012).

    Ha publicado numerosos artículos de opinión tanto en prensa digital como en prensa escrita. Algunos de los títulos más significativos han sido: “La educación: significado y objetivos”; “Paternidad responsable y responsabilidad educativa”; “La función educativa del Estado”; “La valoración del conformismo ambiental”; “Reflexiones sobre la democracia”; “Libertad y responsabilidad en la información”; “La iniciativa privada” o “Reflexiones sobre la libertad”.

    Además, es autor de numerosas reseñas literarias, relatos cortos y poemas, que han ido viendo la luz en importantes revistas de España como Almiar, Ariadna-RC, Culturamas, Fábula (de la Universidad de La Rioja), Horizonte de letras, La Sombra (de lo que fuimos), LetrasTRL, Literaturas.com, Luke, Magazine Siglo XXI, Narrador, Narrativas, Palabras Diversas o Pluma y Tintero… y también en revistas del extranjero como Gaceta Virtual, Letras en el andén, Literarte, Poeta (todas ellas de Argentina) o Cinosargo (Chile), La ira de Morfeo (Chile, Argentina y Brasil), Letralia (Venezuela), Letras Uruguay o Palabras (ambas de Uruguay), entre otras muchas.





    miércoles, 4 de diciembre de 2013

    Presentación en Zaragoza de "Concierzo de Viento" de Marcos Callau




    El pasado 28 de noviembre se ha presentado en el Café Botánico de Zaragoza el último libro de Marcos Callau "Concierzo de viento". En la presentación el autor estuvo acompañado del poeta Miguel Angel Yusta, que ha prologado el libro.
    fotografías de Ana V. Campos.

    Después, para delicia del público asistente, tuvo lugar un recital de poemas del libro que fueron leídos por Fran Picón, Fernando Sarría, María Jose Pellejero y Javier Castan, todos ellos muy aplaudidos.


    Y no podía faltar la firma de ejemplares por el poeta.


    Unas palabras sobre "Concierzo de viento":

    "Concierzo de viento (12 poemas + 1 vendaval)" es una selección de 19 poemas líricos, de todo lo que el cierzo nos roba, de todo lo que el cierzo nos entrega. Así como podemos observar las ondas del sonido en "El grito" de Munch, en las ciudades como Zaragoza, el viento también es protagonista de nuestros días, como un personaje más. De estos versos, el viento también es parte importante, indivisible. Los poemas urbanos que componen este libro no solo están ambientados en Zaragoza. También aparecen aquí ciudades como Barcelona, Madrid y el pirineo aragonés, representado con la ciudad de Jaca. 

    Podéis saber más sobre el desarrollo del acto en: http://aventarte.wordpress.com/2013/11/30/concierzo-de-viento-12-poemas-1-vendaval/ o en la página web de su autorhttp://marcoscallau.tk/

    Desde este espacio queremos felicitar a Marcos por este libro, al que invitamos a visitarnos en nuestras tertulias para compartir folios. Le deseamos una larga andadura con su nueva obra y esperamos que la pueda presentar en Madrid para asistir y felicitarle personalmente. 


    sábado, 30 de noviembre de 2013

    "LA LUZ QUE CALLA". Pedro Tenorio Matanzos





    El martes 26 de noviembre, a las 19:30 h. se presentó en la Biblioteca “José Hierro” de Talavera, el poemario "La luz se calla" de Pedro Tenorio, con gran éxito de asistencia. 
    El libro nace, como manifestó su autor antes de la presentación «después de muchos años de estar callado», tiempo tras el cual ha sentido la necesidad de expresarse. «Me ha costado, ha sido un parto de cinco años«
    Este nuevo poemario, un libro cargado de sentimientos,  como el propio autor define, es «un canto de dolor» por la muerte de su hijo. «Es un libro elegíaco», recalcaba en la entrevista que le hicieron a Tenorio, quien recuerda la diferencia de su obra anterior, ‘Muertos para una exposición’, que pretendía ser un libro alejado de todo sentimentalismo.
    A pesar de ello, asegura que, como en cualquier otro poemario, se trata de «ficción» y de «adornos retóricos» que le han servido «para digerir un mal trago».

    El poemario será también presentado próximamente en Madrid, y os informaremos puntualmente de la cita, por si queréis asistir.

    El nuevo libro de Pedro Tenorio se puede adquirir ya a través de la página web de la editorial La Discreta. Asimismo, los interesados se pueden asociar a esta firma editorial, que distribuye a sus socios de manera gratuita los ejemplares que publica cada año.

    El libro, prologado por el poeta Alfredo J. Ramos va acompañado de un CD del músico Luis Martín (de Lobos Negros), que ha compuesto un tema basado en el poemario.

    Además del prologuista y del músico, acompañaron al poeta en la presentación la directora de la Biblioteca, Adoración Manzano, y el editor de La discreta, el profesor y poeta Santiago López Navia.
    El próximo año se presentará el libro en Madrid, y os informaremos con tiempo para que podáis asistir.


    Desde este espacio queremos felicitar por este poemario a Pedro Tenorio Matanzos, que obtuvo una mención de honor en el I Certamen de Poesía "Poeta Juan Calderón Matador", por su poema "El llanto de la Luz", y le deseamos que el mismo tenga gran éxito y difusión.

    viernes, 1 de noviembre de 2013

    Reseñas literarias de Javier Úbeda Ibañez


    El escritor y poeta Javier Úbeda Ibañez nos ha enviado unas interesantes reseñas literarias, que podréis ir leyendo en este espacio. Le agradecemos sus aportaciones y colaboración con este blog.



    * Javier Úbeda Ibáñez, escritor y miembro de REMES (Red mundial de escritores en español).

    Nació en Jatiel (Teruel, España), en 1952. Reside actualmente en Zaragoza (España). 


    Es autor del libro de relatos breves y poemas Senderos de palabras y de los cuentos Daniel no quiere hacerse mayor y La Elegida.

    Ha publicado numerosos artículos de opinión tanto en prensa digital como en prensa escrita. En este sentido, algunos de los títulos más significativos hasta ahora han sido: “La educación: significado y objetivos”; “Paternidad responsable y responsabilidad educativa”; “La función educativa del Estado”; “La valoración del conformismo ambiental”; “Reflexiones sobre la democracia”; “Libertad y responsabilidad en la información”; “La iniciativa privada” o “Reflexiones sobre la libertad”.

    También ha escrito numerosas reseñas literarias, y relatos cortos y poemas, que han ido viendo la luz en revistas de la talla de Almiar, Ariadna-RC, Fábula (Universidad de La Rioja, España), Gaceta Virtual (Argentina), Grupo Literaturas, Horizonte de Letras, La Sombra (de lo que fuimos), Letralia (Venezuela), Letras (Málaga, España), Letras en el andén (Argentina), Letras Uruguay (Uruguay), Literarte (Argentina), Luke, Magazine Siglo XXI, Narrador, Palabras Diversas, Pluma y Tintero o Poeta (Argentina), entre otras muchas.


    Correo electrónico: j_ubedai@hotmail.com


    jueves, 10 de octubre de 2013



    Esta novela ha sido Premio Planeta 2012. En ella su autor nos introduce en la investigación del asesinato de un guardia civil retirado, que se encarga de llevar a cabo el brigada Bevilacqua, amigo y discípulo de la victima. El brigada se traslada desde Madrid con su equipo al lugar donde se ha encontrado el cadáver, para intentar esclarecer los hechos, pero las pistas les llevan a Cataluña donde se desarrolla la mayoría de la novela. La investigación se va complicando abriendo otras líneas y se mezclan con los manejos de policías corruptos y delincuentes y gente sin escrúpulos.
    Una novela muy actual que desde las primeras páginas consigue captar la atención del lector y le absorbe hasta sumergirle de lleno en la trama.
    Con unos personajes bien definidos, interesantes y con un pasado por resolver. Plantea el autor de forma magistral las dudas morales de los protagonistas, y  las consecuencias de las decisiones equivocadas.
    Una novela policíaca muy recomendable en la que queda patente que Lorenzo Silva es un maestro en este género, y que sabe tejer una complicada trama con las palabras precisas, de la mano de personajes sólidos, para conducirnos por senderos oscuros y caminos sinuosos, hasta llegar al final de la obra.

    miércoles, 25 de septiembre de 2013

    Reseña literaria de Javier Úbeda Ibáñez


    Bartleby, el escribiente

                                                                                                    
    Autor: Herman Melville
    Edición y traducción: Eulalia Piñero
    Editorial: Espasa Calpe
    Colección: Austral Narrativa
    Diseño de cubierta: Joaquín Gallego
    Depósito legal: M. 22.372-2007ISBN: 978-84-670-2586-6
    Páginas: 110




    Herman Melville (Nueva York, 1819-1891). Este escritor, considerado uno de los novelistas más importantes de la literatura estadounidense, nació en el seno de una familia acomodada. No obstante, pudo disfrutar poco de esta bonanza económica, ya que su desarrollo personal coincidió justo con la quiebra financiera de sus progenitores y la muerte de su padre acaecida en 1832. Esta serie de infortunios le obligaron a desempeñar diversos trabajos: a la edad de 12 años, por ejemplo, trabajó como copista en el Banco Estatal de Nueva York (experiencia que sin duda le valdría a la hora de crear este relato breve que hoy nos ocupa de Bartleby, el escribiente), y también desempeñaría otros oficios variopintos como granjero, oficinista o maestro. No obstante, un espíritu inquieto como era el suyo hizo que en 1841 se enrolara en el barco ballenero “Acushnet”, que partía con destino a los mares del Sur. Su experiencia como marino sería la base de su primera novela Typee (1846), que narra su estancia en las islas Marquesas con descripciones pormenorizadas de aquel bello lugar y sus habitantes, y que introduce ya un tono revisionista acerca del concepto del “Salvaje” en la línea del “buen salvaje” de Rousseau, dado que siempre intentará mostrar las similitudes que él mismo comparte con aquellos habitantes de la Polinesia, y, por otra parte, aprovechará para introducir comentarios acerca de la crueldad de las avanzadas civilizaciones occidentales siempre que pueda.

    Su primera novela gozó de buena acogida por un público que se mostraba deseoso de conocer nuevas culturas, esto hizo que el autor siguiera en esta misma línea al escribir su segunda novela, ambientada esta vez en Tahití: Amoo: narración de las aventuras de los mares del Sur (1847), que lo confirmaría en sus grandes dotes como narrador.

    Por otra parte, su experiencia en 1843 como arponero a bordo del ballenero “Charles and Henry” será plasmada en su novela Chaqueta blanca (1850), y, cómo no, será el sustrato de una de las más famosas y conocidas de sus novelas, toda una alegoría sobre el Mal, nos referimos a: Moby Dick (1851). Con esta obra y también con la anterior, Mardi (1849), Melville se introduce en el estudio de la naturaleza humana y en la indagación de los conceptos del bien y del mal, algo que no dejará de ser una constante ya en toda su obra, y que tendrá también un aspecto crucial en Bartleby, el escribiente, la obra de la que hablaremos ahora con más profundidad.

    Otras novelas, pero ya consideradas menores por la crítica, son: Pierre (1852); The Piazza Thales (1856); The Confidence-Man: His Masquerade (1857); aparte nos dejó en el género de la poesía: Batle-Pieces and Aspects of the War (1866) o Clarel: A Poem and Pilmigrage in the Holy Land (1876). Por último, solo nos quedaría por decir que después de su muerte aún se descubrió un texto inédito suyo: el manuscrito de su relato Billy Bud.

    Respecto a Bartleby, el escribiente, se pueden decir muchas cosas, ya que es mucho lo que aporta no sólo al panorama literario sino también al filosófico e intelectual de su época y también de las posteriores.

    Comenzaremos diciendo que este cuento se publicó de forma anónima en dos entregas: una tuvo lugar el 1 de noviembre, y la otra el 2 de diciembre de 1853 en la revista Putnam’s Monthly Magazine, consiguiendo enseguida un reconocimiento unánime de crítica y público. Con posterioridad pasaría a formar parte de su libro The Piazza Tales (1856). Y ya más cerca de nuestra época esta pieza sería adaptada al cine por Crispin Glover en el año 2001.

    La importancia de este texto estriba sobre todo en su carácter enigmático, ambiguo, nihilista, ya que está considerado como un digno precursor de dos tendencias posteriores: la literatura existencialista (recordemos si no la frase “Me es indiferente” del protagonista de El extranjero de Albert Camus) y de la literatura del absurdo (con obras de la relevancia de la pieza teatral Esperando a Godot de Samuel Beckett). También podríamos definirlo como un texto nulo o vacío (inscrito también dentro de los escritores llamados del no o de los artistas del silencio), puesto que es capaz de crear un espacio vacío que el lector ha de llenar con sus propios pensamientos e interpretaciones. Y este es uno de sus grandes logros.

    Para ello, todo es sencillo, una estructura sencilla, una trama sencilla, y en general pocos datos, solo los suficientes y necesarios para que nos situemos en la historia, espacialmente, en una oficina de Wall Street en la que cada trabajador desempeña su labor en una especie de cubículo, y en la que Bartleby no tiene ni siquiera vistas ya que su ventana da a una pared de ladrillos; temporalmente, tenemos una mirada retrospectiva del narrador y un espacio temporal relativamente corto, el escaso tiempo en que Bartleby trabajó en su despacho, y luego, pocos datos más, de hecho, no sabemos ni el nombre del abogado ni el nombre de verdad de sus tres empleados, ya que el abogado los identifica mediante tres simples apodos relacionados con la comida: Turkey (pavo); Nippers (tenazas) y Ginger Nut (nuez de jengibre). Aquí tenemos ya quizá una llamada de atención del autor que nos quiere hacer ver que el protagonista y, en general, la sociedad solo se preocupa de cubrir las necesidades básicas y a veces ni eso como son comer y beber; en cuanto al protagonista nos dice el narrador que solo se alimenta de bizcochos de jengibre, queso y migas… al estilo quizá de los ratoncitos con los que guarda cierta similitud también cuando corre a refugiarse en su cubículo de trabajo ante cualquier problema.

    La atmósfera que consigue crear con todo esto el autor es enrarecida, agobiante, de desesperanza total, y consigue transmitirnos verdadero desasosiego y malestar, aunque a veces se encuentre suavizado o tamizado con alguna pincelada humorística como cuando tanto el abogado como sus empleados empiezan a utilizar todos con mayor frecuencia el verbo “Preferir” por contagio con Bartleby, que está continuamente utilizándolo en su famosa frase “Preferiría no hacerlo”.

    Se trata de un estudio perturbador e inquietante sobre la conducta humana que tiene pendiente en todo momento al lector que asiste atónito a este pulso que se produce entre un jefe mediocre (al que solo le preocupa haber alcanzado cierta posición social) y un empleado también mediocre, perfectos ambos para mostrarnos hasta qué altas cotas de incomprensión, incomunicación y alienación se puede llegar en una sociedad excesivamente mecanizada y deshumanizada como era la del autor y que también supo criticar la película de Tiempos Modernos de Charles Chaplin, pero que sería perfectamente extrapolable también a la nuestra.

    Tampoco podrá dejarse de preguntar quien lee, como lo hace el protagonista, cómo uno podría llegar hasta ese punto… en principio, se podría pensar que por rebeldía o arrogancia o que era una medida de resistencia pasiva… pero, como ya hemos visto, es más bien todo lo contrario, ya que en Bartleby hay una falta evidente de objetivos e interés, un darle todo igual, un vacío de voluntad que nos llega algunos momentos a exasperar y otros a conmover o a dar pena, el abogado nos dice al final del libro que le ha llegado un rumor referente a Bartleby y es que antes de trabajar para él estuvo empleado en la Oficina de Cartas Muertas, era el responsable de clasificar aquellas cartas que no iban a llegar nunca a ningún destino porque sus destinatarios estaban muertos, con eso quizá está dicho ya todo.






    domingo, 1 de septiembre de 2013

    EDICIÓN DIGITAL DE "ANDRÉS EN EL MUSEO DEL PRADO" DE BEGOÑA DE ANTONIO




    Nuestra compañera, Begoña Antonio Vallejo, acaba de publicar en edición digital "Andrés en el Museo del Prado". Es un cuento infantil, para niños de 7-8 años.

    Andrés, un niño al que le gusta mucho pintar recorre con su madre varias salas del museo del Prado, donde ve cuadros de Velázquez y de Goya, fijándose en los que muestran personajes a caballo, que le llaman mucho la atención: Felipe IV, el príncipe Baltasar Carlos, el conde duque de Olivares, Carlos IV. 
    Es una visita en la que Andrés aprende muchas cosas de estos personajes y algunos trucos para ser un buen pintor.  

    En este enlace podréis leer el cuento, descargarlo y saber mucho más de esta historia  http://andresenelmuseo.wordpress.com/

    Desde este espacio felicitamos a Begoña Antonio por el magnifico trabajo, le deseamos que el mismo tenga la máxima difusión y sean muchos los niños que disfruten leyéndolo o escuchando como se les cuenta "Andrés en el Museo del Prado".